«Me gusta que la gente de Cahiers du cinéma me conceda libertad para hablar de lo que yo quiero», así
define su participación en la revista francesa la escritora y cineasta Marguerite Duras, en el número especial de junio de 1980. Usó esta carta blanca para tratar ahí sus obsesiones y coordenadas estéticas en literatura y cine, y cómo ambas disciplinas se pueden relacionar. Es ejemplar la conversación que sostiene con Elia Kazan, su defensa y distancia con directores (Chaplin, Godard, Rohmer, dentro de los primeros; Woody Allen o Bergman, en los segundos), sus opiniones sobre política y cultura, su participación en Mayo del 68, los tipos de espectadores que ven sus películas y, cómo no, sobre su propia obra.

Con espontaneidad y un estilo directo, reflexiona y dialoga sobre su trabajo y el de sus contemporáneos, entregándonos los ensayos, viñetas y entrevistas que componen este libro, que por momentos es oscuro y por otros iluminador, pero siempre con la elegancia y sofisticación que caracterizan a Duras, intelectual que supo reflejar el siglo XX y que nos irradia hasta la actualidad.

MARGUERITE DURAS. Nacida en Vietnam en 1914, cuando ese territorio formaba parte de las colonias francesas, fue una escritora y directora de cine. Debutó literariamente con su novela La impudicia en 1943. Posteriormente, alejándose de sus primeras formas y acercándose a un estilo más experimental, destaca con novelas como El arrebato de Lol V. Stein (1964), El vicecónsul (1966), Destruir, dice (1969), El amante (1984) o El dolor (1985). Su importante obra de no ficción se encuentra compilada en libros como: Outside (1981) o La vida material (1987). Fallece en París en marzo de 1996.